何时修得“劝雀飞” ——观卫俊贤花鸟画作有感

2022-12-02 17:27:29 | 来源：

卫俊贤简介

卫俊贤，1943年2月生于陕西省韩城市，曾师从孙其峰先生研习中国花鸟画。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、西安中国画院画家、陕西省文史馆馆员。

翻阅卫俊贤的画册，心情始终是喜悦和明亮的，这里没有繁劳与沉重，没有疲惫与忧伤，有的是“采菊东篱，悠然见南山”的淡远与平和，还有“开轩面场圃，把酒话桑麻”的闲适与恬静。卫俊贤画作多取材于农家常见的景致，枣树、麻雀、石榴、辣椒等物种，经他的墨迹渲染，即刻有了生机、有了诗意、有了哲思。跟着这些画面，带你返璞归真，离开这个熙熙攘攘的嘈杂世界。

杏林春晓

“雀莫啄我蔬，我蔬种已迟。衰年事事钝，辛勤还后时。”是卫俊贤花鸟画作品《劝雀飞》中的诗句。作者将明代进士方拱乾的《驱雀词》与他心中的画面相结合，就勾画出一幅灵动、丰富且生机盎然的画面。密密匝匝的枣树梢上，分布着数只精灵可爱的麻雀，仅此二物构成画面的主体。这种农村随处可见的场景，在卫先生的笔墨点染下，生活气息、乡土味道呼之欲出。静观之，仿佛听到了喳喳的鸟鸣、尝到了口舌生津的酸枣，感觉到枣刺扎人地痛疼。再以诗意的解读、书法落的款、印章的点缀，一幅意味深长、蕴含生活哲理的小故事，便以中国水墨画的形式表现出来，仅一个“劝”字，令人回味无穷。

劝雀飞

卫俊贤的画多以满构图为主，《劝雀飞》如此，《惜春图》《共话酸甜》《锦囊》《幽静》《艳阳秋》等更是精道之作，有些还是获奖或入选全国美展的作品，但我独爱他的小品画。《喜雨》《晨妆》《鱼乐》《一世清白》《诱》等都着实令人喜欢。这些作品尺幅较小，多以34cm×34cm见方，笔墨简单，用色单纯，寥寥数笔，一气呵成。却能以小见大，见微知著，简中求精。

喜雨

《晨妆》中，几个墨块、几根线条，配上几株牵牛花，即是一幅晨起所见之景。图中的画眼正是那株烂漫开放的牵牛花，与其它两株的含苞欲放，形成鲜明对比。花儿再施以朱砂，与表现枝蔓自如洒脱的线条、水墨淋漓的墨团巧妙结合，让人在睡意朦胧的早晨，眼前一亮，似乎看到了一位妙龄女子正在妆台前对镜贴花黄的情形，使人浮想联翩。

晨妆

《诱》也正是如此，玉米、小鸡、蜜蜂的简单堆积，就是一幅生动画面。在这里静与动、大与小、色块的放置，简到极简的构图，给人以明快简约，豁然开朗之感。正所谓道家所言：万物之始，大道至简，衍化至繁。

诱

相由心生，境由心造，绘画亦是如此。认识先生，也是近几年的事，他的童年，我不甚了解，只知道他和父亲是一代人。但从他的作品里，却读到了他童年的轨迹：出身农门、热爱自然、无邪纯朴，想必这就是年轻时的卫俊贤吧。虽为韩城人，先生却已在西安生活多年，然而，城市的现代化节奏也没有让他时尚起来，反而离开愈久，对家乡愈是思之念之，笔墨中的乡土味更是醇浓。多年来，在绘画的创作上，他斟酌传统，取舍造化，意随笔行，墨随气运。他的笔墨，他的语言，他的思想，无不在诠释着对家乡的眷恋。这种乡愁，在近几年的作品里表达得愈发浓烈，《祝吉图》《居高声自远》《幽竹鹭鸣》《赤子团》等即是如此。

祝吉图

色彩是绘画里必不可少表达方式，《祝吉图》是卫俊贤匠心独具的精彩之作。满篇浓重的红，热烈而厚重，符合中国人红红火火的传统观念，是对我们的民族风貌的表达。这让我想起中国结，蕴含着丰富的文化底蕴和对生活的美好祝愿。让人们对生活节节高升、年年有望的企及，充满了希望与喜悦的讯息。在红竹的空隙里，隐现出几只悠闲的小鸡，自由地走动着、快乐地觅食着，间或鸣叫着。似乎讲述着在国泰民安的大环境下，人们安居乐业生活的情景。今非昔比，这可能也是与先生儿时的生活形成对照。

居高声自远

现如今，古稀之年的卫俊贤常在韩城与西安间奔走。韩城，故土难离，生之养之的地方；西安，难以割舍，工作生活的城市。韩城的鸟叫了，卫俊贤在西安能听到；家乡的辣椒红了，卫俊贤在城里的家中能看见；村边的石榴熟了，卫俊贤的心也醉了。虽已在西安生活数十年，但骨子里故乡的血脉，却时刻涌动着。对韩城故乡的牵挂，让他的笔墨深情饱满、流畅灿烂，作品充盈着生命的活力与生机。